北投廢墟群攝影欣賞

● 北投廢墟群 尋幽之旅
http://blog.yam.com/wafoly/article/38087431


為何，人們有時喜歡的是廢墟的死頹，而非光鮮亮麗的建築？為何，人們偶爾欣賞的是古物的樸質，而非完整無缺的新品？

新事物帶來對未來的憧憬，而老東西勾起往昔的記憶；如果你也有相同的感受，那麼代表著在經過漫長的社會洗禮、人生閱歷之後，回首看著自己一路走來，心頭湧起無限感慨罷了(所以老人家最快活滿意卻又傷心失落的事，就是在溫暖的爐火邊，懷念以往的舊時光)

這篇名為「北投廢墟群」的攝影紀錄，雖然強調的是其陰森寒冷、毛骨悚然的背景，但我卻很喜歡畫面裡呈現的頹廢神秘感。尤其攝影者帶入大量溫暖陽光，從樹隙間穿透打在各種傾蹋之處上，並以曬太陽的刺毛球果為結尾，讓人只感到黃昏惆悵與生命走盡的凋零，幽幽的訴泣。

有時候，我們都期待故事可以不停延展下去；但萬物皆有盡時，只希望曲終人散之後，能夠有更多人將昔日故事紀錄下來，不只徒留各種穿鑿附會的神鬼傳說，帶來反客為主的遺憾。

午睡頭套 Ostrich Pillow

我不得不說，現在的冷天氣正適合啊～



駝鳥枕頭，顧名思義就是頭包起來，完全曝露出身體。對東方人謹慎的個性來說，戴這頂駝鳥枕頭出門，簡直是誘人犯罪(就是俗稱的蓋布袋)嘛！

英國設計師 Kawamura Ganjavian 的有趣點子，站在人類社會需求上，是真的挺方便的(就是指隱私)；但若要在公眾場所使用，除了需要足夠的恥力之外，就是得考驗治安狀況了(歐美人還真是放的開，而且這個商品可是販售一週就賣出500個)。


● 掏寶網介紹寫的超詳細(而且供不應求)：
http://goo.gl/KIy59

● 宅宅新聞文章介紹：
http://news.gamme.com.tw/353648

如果台北再這麼下雨濕冷下去，恐怕我會失去理智...

空条徐倫 x GUCCI

漫畫 + 時尚的絕妙組合《空条徐倫 x GUCCI》。



在日本這似乎是常見的異業結合方式(例如井上雄彥與資生堂「uno」合作廣告)，但是台灣並沒有這樣的條件來做這樣藝術、文化及風尚的結合，實在可惜。

這些漫畫大家都是世界知名，獨特的漫畫風格也行之有年(三十年有了，作者卻都不會老...難道石鬼面是真有其物？)

荒木飛呂彥這次與GUCCI的合作，以充滿個人魅力的肢體動作，穿著該品牌2013年早春系列服飾，將空条徐倫這個角色落落大方的性格表現的一覽無遺；與真實推出的商品結合後，美到我在觀看時摒住呼吸，感到相當驚喜...

尤其是那件「春花白色短洋裝雙排扣外套」，讓搭上羅馬鞋的空条徐倫豔光四射(也讓我聯想到慕夏的花草自然風格作品)！


● 岸邊露伴 x Gucci 時尚新宿原畫展
http://news.gamme.com.tw/197130

● 空条徐倫 x Gucci 進駐全球旗艦店櫥窗
http://news.gamme.com.tw/419149

救孩子，還是救夫人？

當人命放在天秤上評量時，你會做出怎麼樣的抉擇呢？

這段來自俄羅斯的互動式影片，問了一個任何人都沒把握的問題「救孩子，還是救夫人？」；而無論如何選擇，都勢必產生一輩子的懊悔。

希望各位朋友都能認真思考，然後做下判斷...這個選擇自然沒有是非對錯可言，但你的選擇，代表自己是怎麼樣的一個人。

【以下有雷，請先看完影片】影片闡述的除了抉擇之難，也在最後告訴我們統計的結果；大部份的人都是選擇救孩童的(90%)，因為其無助可憐的形象，較成人更易激起同情心。



有朋友認為拯救孩童能夠有無限寬廣的未來；個人則是選擇救起女性...或許有些殘酷，但成人有了瀕死與獲救體驗後，能比孩童更加深刻的改變心境，並嘗試努力改善這世界。

散步發現 - 禮拜文房具

這兩週與三位朋友，分別為網路賣場經營者、工業設計師、行銷人的背景，三次不同時間參觀了一間有趣的小店舖《禮拜文房具》。

之所以會說它有趣，原因是這家店舖有著設計人最在意的細節講究，卻又對行銷一竅不通。

店面裝潢粗曠，到處充滿美式機械工藝的質感，卻販賣著精品文具；商品本身的魅力驚人，在耶誕節之前熱賣一空，讓後續的元旦假期品項缺乏；更為令人訝異的是，首次顧客量非常多，卻完全不經營會員。

雖然有許多特點讓我流連，但「反差感」就是我對這家《禮拜文房具》的第一印象。

這讓我想起歐美雜貨店的經營方式，講求氣氛及店舖老闆的個人美學堅持，賺的是來自觀光客對歐美生活的一種憧憬，亦即一次性消費；差異在於觀光消費者絡繹不絕，而本地人根本不會前往消費，這樣的經營模式，回客率自然大大降低。

面對親切店員的笑容與問候，我說不出的話是...店內賣的商品，幾乎在「誠品文具」都購買的到(或許耶誕節前的賣完的商品較不同)；而我剛好又有誠品會員卡、生日折扣，還有專人帶著手套為我解說品牌狀況與差異，並讓我在鋪了軟墊的臺面上試寫及試用，因此我找不到著眼點能夠盡情的消費。

這是一家好店，可以看見店舖有許多鎮店之寶(收銀機、印刷字存放櫃、打字機等)，這是在空間狹小的地方豁出去的堅持，我喜歡這樣的設計師傻勁！

期待他們能夠盡快捉到市場脈動與生態，早日做出區隔，讓我有敗家的藉口。


● 禮拜文房具FB粉絲團
("禮拜"取自 Liveby 音譯，"文房具"則為文具用品的日文)
https://www.facebook.com/ToolsToLiveby

● 文具與舊貨搭配完美的好店-禮拜文房具
http://goo.gl/3khbn


店內裝潢與裝飾是其看點，尤其是「櫃台收銀機」讓人相當喜愛，是可以花個十分鐘前往尋寶的好地方(如果補貨的方式有改善的話)；另外門口沒有明顯的招牌與標的物，「迷路找不到」也是這家店的特產 :)

摩斯栗子咖啡試喝

細雨飄渺中，我坐在摩斯裡喝著「栗子咖啡」，隨手翻著家裁之人這部描寫日本家庭裁判所法官故事的漫畫。

在看到書中提及「銀杏」的橋段，對此種植物是活化石這件事印象深刻之時，不經意發現摩斯的栗子咖啡紙杯上緣，畫著銀杏樹葉；這件事勾起我的興致，開始思索藏在其中的小秘密。

摩斯的視覺設計，一向走日式細膩的風格，尤其是季節性與人文氣息傳遞表現力分外的優秀。首先咖啡紙杯以赭黃色作為底色，再佐以近似豬肝色的深焙咖啡色作為主體，仿製圖章效果繪上刺毛總苞、栗子及栗葉；最後再以高掛杯口的銀杏樹葉做為旁襯，撒上冬季最應景的調味料「雪」。

赭黃色與咖啡色，都是秋冬常見的大地色系，除了點出季節之外，還有捏塑出寒冬才令人食指大動的傳統美食：烤地瓜、炒栗子。

九月至隔年二月是栗子產季，而調理方式與咖啡都帶有相同的烘焙感，以這個巧妙共通點做為彼此的連結。(至於為何會使用銀杏樹葉，只有樹葉於歲末轉為黃澄這點相符；另外則是銀杏樹都相當高聳，置於紙杯最上緣的杯口，也算恰到好處)



關於栗子咖啡的表現，樸實的中規中矩，讓栗子及咖啡緊密結合而帶有溫醇感，雖以特色來看不如同為摩斯的「香蕉拿鐵」有張力(上回差點要我命)，但若喜歡結實纍纍、沈靜、低調與穩重口感的朋友，可以嘗試看看。(咖啡喝到最後，由栗子碎屑帶來沙沙的口感，讓栗香於口中滿溢)

● 銀杏葉的照片，以及哥德的詩：
http://goo.gl/ks6hr

跨年散步祈福巡禮

一如往年的行程，今年也是由新北市住家向台北101大樓繞行散步的祈福巡禮。

由黃昏行至深夜，由人群匯聚至人煙罕見，我看著、走著。



見著了市政府周邊小販熱鬧叫喊，各式燒烤煎炸、熬燉湯燴，樣樣令人垂涎三尺；碰著了一家家偕老攜幼、濃情密意的家人親屬彼此開心的拍照，孩童更嘻戲的快樂開懷...與往日情景完全相同，難得的不變讓心頭溫暖，想必我現在定是露出了老人家喝了小酒，紅通通臉龐上掛著的微笑。



常年的煙火慶典結束後，餘光注意到一顆氣球飄蕩後掛在樹梢；我輕輕跳起抓了下來，遞給了旁邊的小妹妹，隨後充滿稚氣的一句「謝謝」，是我在2013年第一個禮物...在喧鬧的人群中，聽見了詳和平靜的聲音。



各位朋友們，祝你我都能在2013年找到那令自己喜悅的幸福。在這寒冷的日子裡，聽著下面這首輕快又歡樂的音樂入眠囉～晚安！



●《Ben l'oncle Soul - Sympathique》
http://goo.gl/tNXxT

2012 耶誕火雞大餐紀錄

每年耶誕節前後，都會在新店山上的友人家進行聚餐；一邊享用伯父伯母熱情招待的巧妙廚藝，一邊聊著這一年所發生的大小事，然後照慣例的，彼此拷問成家立業時間點。

敏感話題就先略過不提，每個人都有難處嘛(？)...倒是每年都能與這些熟透的老朋友們、新朋友們聊著各種有趣話題，真的是頗開心的。

人生走近了中年，心性思緒逐漸成熟，更能夠接納來自不同觀點及立場的想法，慢慢發現言談話語間的暗示充滿樂趣；年輕時可是跟這些傢伙彼此怒目相向，現在如此平和交心，這中間的演變真是耐人尋味。



人的心結總是這麼走的：年輕時覺得自己是故事中的主角，意氣風發、目空一切，對他人不削一顧；在社會上打滾數年後，遭逢挫折失意，看到他人開心快樂的進程，既羨慕也忌妒，總想用銳利言語去潑他人冷水，其實只是遮掩自己心中的不安。



到了目前這把年紀，反而喜歡現在自己的人生(雖然一事無成啦～)，卻也同時讚賞友人們努力經營的生命故事；很多事當有能力看個透徹之後，彼此是可以互相連結串接起來的...「你好，就是我好！」快意人生，不計較的把酒言歡，如此讓人心情愉悅。



感謝友人的招待，希望未來無數的年末歲終，都能再度品嘗伯父伯母親手做的美食；以及可以與充滿雅量的朋友們耍耍嘴皮子囉！

水書法數位藝術

「水書法」這個點子妙極了，透過文化與科技的結合，數位藝術家 Nicholas Hanna 創作出這個能隨處寫字的三輪車。


影片中提到靈感源自於北京老先生拿著毛筆沾上清水在地板上練習書法，大地就好似一張永遠用不盡的紙張一般，能夠不斷重復的書寫。


這個創意被套用到三輪車上，透過類似印表機的原理，可以邊移動邊在馬路上寫出文字訊息；而使用清水這個媒材也不會產生公害與違法情事，稍加改造一下(如接上智慧手機)就是個頗新穎的行銷廣告手法...自走印表機！？

只是在多雨的台灣，難免半殘就是了。

●《水書法三輪車》 騎著騎著就寫的出文字
http://news.gamme.com.tw/200607

Nissan 汽車有趣實驗

這個由 Nissan (日產)汽車做的有趣實驗，結果算不算拿石頭砸自己的腳呢？

● 有車的宅宅還是宅！　純情男開日產把妹輸給步行帥哥
http://www.ettoday.net/news/20121226/144802.htm

常聽到有人說「有車帥十倍」，姑且不論這樣的說法正不正確，但總是有些嘲諷女性過於功利的意味，以及吹捧笑貧不笑娼的奇怪價值觀；但看過此文章及三段影片後應該能夠釋懷，知道這是個美麗的誤會。

影片中的步行帥哥與有車男性一較高下，可以看出無車的帥哥花了更多心思在經營與女性的關係(如找好吃的餐廳、活動、娛樂情報等)，因此可見女性要與男性建立好感，還是要由生活層面的基礎做起；畢竟交往後每個人都希望能時時充滿情趣，這樣才叫生活。

雷內·馬格利特 Rene Magritte

雷內·馬格利特 (Rene Magritte)，超現實主義的畫家。

聽到這個名字，就讓人想起多年前的一部電影《天羅地網》，電影中被盜的畫作即是出於這位比利時畫家之手；影片內也是放著電影主題曲，個人覺得相當契合。

比起同樣超現實主義較富盛名的達利，我更喜歡雷內帶有哲學意境的表現手法，尤其是以「人」作為創作的主體這部份。

常見的就是「看不到臉孔」這樣的作品，不論是男是女，臉上不是面具、水果花草，就是乾脆背對著觀賞者、頭部整個消失，這與我們一般人的想法大相庭逕。


舉凡大部份的人物畫，臉部生動表情都是畫面的靈魂，但雷內選擇把臉遮住了，為畫面帶來缺憾的不安定情緒...偏偏人性都有偏執的頑劣個性，對未完整的東西在意的不得了！(比如不倒翁畫上一隻眼睛後就放著不管，這讓任何人都想趕快能把另一邊的眼睛補上)

這位畫家的許多作品都在後世的插畫及漫畫中看到影子，親切感油然而生。

● wiki介紹-雷內·馬格利特
http://goo.gl/j0knG
(生平介紹，母親的死影響創作是重點)

● 超現實的哲學探險-Rene Magritte
http://goo.gl/Z9Ezt
(精僻分析，還有結合作品的動畫影片)

● 突破我執-談談 René Magritte
http://goo.gl/ZDRfx
(對超現實主義派畫家的諷刺，很有趣)

浪漫繽紛的遊樂園

風景攝影、編導式攝影、紀實攝影等等，都能夠透過一定的人為掌控來影響環境符合自己想要拍出的畫面構成；但這張照片讓我驚豔，它就是所謂可遇不可求的「拍攝時機」。

畫面印入眼簾，最明顯的是其配色的掌握；可以在圖中找到兩種互補色系不斷的出現，紅綠與黃藍，各自扮演起前景、中景與背景的責任，讓畫面充滿張力之餘，又不失去平穩感。

以視覺引導線來看，最吸引觀賞者眼球的畫面亮點在中央下方的黃色盒裝，然後被其補色的藍色上衣、牛仔褲拉往左側中景的人群，最後透過光頭老爹拿著攝影機的方向指引，隨著鴿群飛舞的動線往右方望去，將看到這張照片中的核心角色「穿著紅色西裝的玩具商人」。

再來論人物表情，難得的發現照片中的所有人都沒有看著鏡頭(唯有左方小男孩與右方玩具商人兩者面向鏡頭方向成為焦點，但眼神未對上鏡頭)，讓畫面更有著自然的氛圍存在。

當然更是重點的街景及前景玩具攤車、鳥籠、行軍椅都陳舊斑駁的相當恰當，充滿人文歷史氣息的環境，也是這張照片最令人回味的彩妝。

此張照片轉字 500px.com 的投稿作品，俄羅斯出生旅居波蘭的攝影師 Viktor Korostynski，在波蘭的華沙(Warsaw)拍出了這張令我讚賞的作品，就像是「浪漫繽紛的遊樂園」。

● 浪漫繽紛的遊樂園 - 出處
http://500px.com/photo/20682165?_t=1356249544

用監視器角度重新看世界

在台灣，一提到監視攝影機，會讓你想到什麼呢？是否多是偷竊、強盜、械鬥等違法情事或車禍過程？

監視器的誕生，起因於人們彼此之間的成見與不信任；但這個廣告影片中所顯露的真實世界樣貌，卻令人出乎意料...原來我們每日透過新聞媒體包裝下所看到的醜惡事件，都只是被特意突顯與操弄的。

當然此影片也是種包裝行銷方式，更何況是由世界知名品牌所打造的漂白形象廣告；但做為企業形象的投影，中心思想訴求著和諧互助的社會，不會因此而扭曲。

● TED精選五大廣告 - 可口可樂監視器
http://www.brandinlabs.com/?p=10839

一個廣告人的領悟

幽默又饒富趣味的影片，道出了產品與廣告中真正微妙的關係，分享給需要廣告行銷的朋友們；我喜歡影片中舉出的兩個例子，分別是「如何改善去巴黎的旅程」，以及「雪瑞地麥片廣告」。


前者道出解決方式不一定非得透過產品重建，只要抓對消費者的需求，就能反轉產品的價值(工程師提出換火車來達到快速便捷，但忽略了搭火車就是人們喜歡旅行的一個重要環節)；後者更是在不更變產品本質的基礎上，引導消費者認可的幽默手法...雖然很蠢，但成功創造能夠傳遞的訊息，這樣流通的手法就是行銷的本質。

台灣行銷人在這方面的思考方向，總喜愛以炒作的方式弄的熱熱鬧鬧；雖然說也不是壞事，但總覺得少了許多情趣，未免可惜。

● 一個廣告人的領悟 - 分析文
http://goo.gl/BC3ipc

日本微軟廣告「國王的新衣」

第一次看到這樣詮釋童話故事的方式:)


日本微軟的廣告，透過令人會心一笑的方式，把原本應溫馨感人的父子床邊故事，硬生生的反轉成充滿商業會議風格的落差；真的像極拿著軟綿綿的小熊軟糖往嘴裡丟，沒想到卻是硬的要命的薄荷糖...這還能不造成強烈的印象嗎？簡直是心靈創傷等級了！

相信觀賞者跟我一樣，看完後的反應都跟影片裡的小男孩一樣...很專心(？)

● 桃太郎篇
https://www.youtube.com/watch?v=egyjFO1um6o

國際孩童基金會廣告

建議跳過我打的文章，先看影片喔！


想出這個《Mad World》影片來做宣傳訴求的人，令人佩服；尤其是短暫時間裡就能輕易表現出「團結」重要性這點。

廣告短片是「國際孩童基金會」所安排的行銷手法；影片中釋出的訊息有二，一是指出這個世界每三秒就會失去一個孩童的生命，另一個則是暗指社會公眾扶救這些孩子的善意若逐漸減少，將會失去力量。

MayFlower 貨運公司廣告

雖然是兩年前的老廣告了，但這名為 MayFlower 的搬家貨運公司不用「使命必達」的老梗，頗令人讚賞。


真不知是哪家廣告公司敢提案做 5~6 公尺的木偶，這預算想想也應該挺驚人的；但企業主有膽識做，是廣告行銷人的福氣...讓這支電視廣告結合了企業形象(連兩層樓的貨都可以平安般到)、炒作噱頭與創意，十分成功。

● 木偶「Audrey」(奧黛麗)建造與組裝過程：
http://www.character-shop.com/tcsprojwebfiles/mayflo/mayfgm2.html

好美的廣告 - 令人意外的廠商

好美的廣告。



一鏡到底的表現方式，倆人跳著舞，Your Song 這首背景插曲情境十分對味；尤其是最後「how wonderful life is now you're in the world」這段歌詞對應小女孩的台詞，形成令人溫暖的廣告形象。

跳著舞，轉呀轉，人生要的就是那麼簡單；看到最後知道是什麼廣告的朋友們，應該會發出會心一笑吧？

大人能向小孩學到什麼？

好犀利的孩子，我喜歡她的分享。


確實，我接觸許多成人都是如這位小女孩所描述的狀況；個個精的跟猴子一樣側重風險評估，變的畏縮而不會去畫出更棒、更好的發展藍圖，稍有疑慮就放棄。雖然這是大人邏輯中的正確行為，但也導致在夢想中只談商業模式，卻一點都吸引不了人。

童心，就是最棒的夢想本質。

安寧病房的美味大廚

這份工作如此的崇高，努力的服務他人，點滴回饋溫暖自己，令人好生羨慕(要找人去學烹飪了)。


影片中的一句文案很棒，是這樣寫的：「我們雖然無法替生命多添一點日子，卻能賦予日子多一點生命。」希望大家遠離那環境紛擾、人人自大、汲汲營營的生活，走自己的路。